好莱坞这种新片开拍仪式，往往都在各家影视城或者酒店。 最热门的大制作也就安排到中国剧院那一片儿，也就是奥斯卡颁奖典礼的地方。 荆小强却选择了他最喜欢的好莱坞碗，那个可以容纳上万观众的白色半碗状舞台。 长长的礼宾车也最符合大明星范儿，资本主义社会他可不在乎人家粉丝会不会觉得贫富差距难受，这里信奉的是追求经济利益跟自由主义嘛。 牵着一身白色晚礼裙的焦漪走过夹道欢迎的疯狂歌迷粉丝，有点走红毯内味儿了。 纵然在港台见多了世面的焦漪，也没见过这么多洋人追捧啊，手臂略微颤抖，但五指扣紧荆小强指间，倒也能把最美丽的笑容展现给周遭。 来演过好多次，荆小强已经很熟悉这片舞台，穿过没有坐席的散位大看台，经过分隔成小栅栏的贵宾席，就看见满脸激动的里维斯带着他的乐队在舞台上迎接。 一边挥手致意，一边和焦漪走上台，很正式的把女主角交给大帅哥，顺手拿了麦克风：“非常期待焦漪跟里维斯合作的这部新电影，贯穿了英雄主义跟爱情的惊险刺激，所以在这里我先奉上电影里的这首主题曲《Where The Dreams Go To Die梦想在哪里消亡》，谢谢大家！”
其实他跟里维斯都穿得非常随便，普通的T恤加牛仔衬衫，甚至不那么干净的有点颓废劲儿。 相视点点头，荆小强接过人家的电吉他，奏响了这首温情版的英文《要死就要死在你手里》。 这几天里维斯专门把他这狗屁乐队拉到梦幻庄园，朝圣般的跟荆小强合练过不少时间。 三个电影剧组和梦幻庄园的员工们都一起见识了罗伯特的艺术才华之余，也算是明白了这个加麻大乐队为什么有奇努里维斯这样的顶级大帅哥都出不了头。 他们在音乐艺术上的造诣，堪称和焦漪唱歌有一比…… 荆小强依旧用当年形容宫泽那句话就把这对儿都解释了，上帝给这仨的外貌打开了紫禁城那种对开大午门，必然也要关上点嗓音小气窗。 要啥没啥，还蜜汁自信，里维斯也对这帮毫无艺术天赋却痴迷音乐的哥们儿蜜汁热爱。 感觉他来人世间拍戏，只是为了赚点钱养活这支乐队。 能把罗伯特这种音乐界的天神带回乐队亲近下，比什么都开心。 以荆小强这种好脾气，在全国各大高校跟夏令营见识过无数滚社新手都循循善导，差点没把吉他给砸了！ 又菜又爱玩，还固执！ 加麻大嘛，处在花旗跟欧洲之间，见多识广的北欧、英伦、大陆系跟北美各种摇滚乐派都能说得头头是道，但自己创作就啥也不是。 荆小强为了让里维斯唱得舒服演得开心，费了老大鼻子劲，才扒拉出这么一首他们能接受，也还算能听，又可以放到电影里的经典爱情慢摇滚。 但实际上弹奏主音调和唱腔，全靠他现在生拉硬拽！ 可辛苦了。 “你的美无法阻挡，你的自信无法描述 我知道你知道 为了得到你的注意，我愿意做任何事 尽管我什么筹码也没有…… 你的微笑，是这世上唯一让我感到我还活着的美妙……” 真是中外舔狗都一个样儿，但显然连欧美国家这时候也还把深情当做美德。 而且荆小强那低沉沙哑的的嗓音，的确演绎出了让人心醉的柔情蜜意。 从内心来说，他可能跟接受《要死就死在你手里》那种撕心裂肺的倾诉，对这种文质彬彬的深情告白嗤之以鼻。 但架不住观众爱听，又回到无情的演唱机器状态，把每个音符都处理得丝丝入扣。 磁性沙哑的风情让聚集了数千人的现场粉丝们都如痴如醉。 陆曦就当然更陶醉了，黑人大汉司机把贵宾带到预先留着的VIP席，虽然也是露天位，却像烧烤坐席那样有条椅跟桌子，好歹围住也能让俩小王八蛋不至于乱跑，块儿大腰圆的保镖堵住围栏口就行。 大强再次呆呆的看着台上父亲，金宝又各种攀爬，还试图到他妈肩头去，打扰了陆曦听歌，差点被一巴掌扇飞了去。 还是成阿姨赶紧接过手。 焦漪就是花瓶，有点类似古希腊白纱裙的那种晚礼裙装扮，确实衬托得她像雅典娜女神，但只要她开嗓就绝对是女神经，所以只拿了对儿沙锤在后面打拍子，就这，她都能舞出岳云的紫金八棱铜锤气势来。 “哦，宝贝，你就是我梦想幻灭的地方 我后悔那天看见了你可爱的容颜……” 歌声像这么表达的时候，数千观众的目光，还是不由自主的集中到了台上唯一的女性身上。 男人们穿得这么邋遢，仿佛就是为了衬托出焦漪如同自带发光体的白皙闪亮。 里维斯还是配合演出的转头对着女神弹奏贝斯了，焦漪也按照排练过的场景，哼哼扭头…… 很般配啊。 拿了红包邀请来的大量媒体记者还是哗啦啦的拍照摄像抓住这个画面了。 第二天洛杉矶的报刊杂志就遍布这对儿金童玉女的照片。 更把电影剧情云里雾里的描述了下。 荆小强的目的很简单，连里维斯都说他看到的剧本梗概有点类似，这部戏未来很有可能会产生诉讼官司。 现在抢先公之于众，要闹就先闹起来，起码对方男主角都没选定开拍，这场面争论起来就很有点意思。 更深的目的还是在于，要让各家影业公司都知道，一个类似的剧本，花旗这边公司预定两千万美元起步拍摄，而他带领的团队一半都要不了。 价廉了，如果未来还物美，这个口碑才算是真正打出去。 这才是他冒着可能有法律诉讼危险，都要抢先拍这部戏的最大原因。 至于剧本灵感来源，荆小强很清楚，双方都可能是基于1975年焦盆的《新干线爆破》这部电影。 那就有得扯皮了。 留下焦漪跟里维斯尽量寻找化学反应，老余也开始寻觅在洛杉矶这座和HK不一样的城市，要怎么拍出特色来。 荆小强又奔波于《古墓丽影》的初期拍摄，甚至把“劳拉”一开始关于她出身贵族的庄园戏份，直接拉到梦幻庄园的主宫殿建筑来拍摄。 在花旗电影界觉得很匪夷所思的糊弄，他们为了一个场景动不动就全新搭建的模式下，港片可不就是这么扣扣索索，一个碗都能贯穿使用在多少部戏里。 与此同时，荆小强也终于带着《杀手不太冷》正式登门哥伦比亚&嗦尼影业，提交出来他这个计划的第一部电影成品。 而且是最典型的荆式电影，所有电影画面中出现的演员，没有一个跟华裔甚至亚裔有关。 可幕后全都是HK电影工作者，把整个电影成本压缩到了两千多万港币！ 在HK这已经算是中等偏上，有好几个明星片酬的大制作了，但在花旗薪乡拍摄的这部电影，居然只花了四百万美元！ 当然荆小强不会说这个成本。 也只是拿出跟已经退休的创始人昭田先生，目前的嗦尼掌门人杉本先生签下的外包电影拍摄协议，要求一水儿花旗人的影业公司提供发行渠道。 对方唯一在列的亚裔专务董事宫本先生，证明了这份协议的真实有效。 其实根本就没把这事儿放在心上的哥伦比亚影业高层，更在乎罗伯特你更应该拍的不是歌舞片嘛，要不拍一部歌舞剧电影来试试看？ 谈笑风生的就一起走进了影业公司的试映厅。 只能容纳二三十号人的豪华小厅。 宫本老头儿全程低眉顺眼得像个糯米老头，表现出来跟荆小强也不太熟，各种鞠躬嗨咦的谦卑。 甚至把见过无数场面的麦培薇都骗过了，万万没想到这个老头儿才是自家公司在对面的卧底。 片头出现的就是美亚之花影业集团的LOGO，然后哥伦比亚影业的发行LOGO，高层们还在嘻嘻哈哈的高谈阔论。 电影就从薪乡公寓楼那场警察杀人的血案现场开始。 就像小说的黄金三章，这个开场瞬间抓住所有人的注意力。 之前被父亲打骂坐在楼梯栏杆边的女童，如果不看海报，可能谁都没想到她就是女主角，轻轻抹着鼻翼边的血渍，问素不相识经过的杀手，人生是小时候这么艰难，还是一直都这么难？ 木讷的杀手说一直都难。 荆小强好怕龙哥处理这种场面又是家具城之王的飞来跳去，连个垃圾桶都能用上。 好在这两个主要角色的个性被监制强调了无数遍，龙哥还是收敛住了。 所有影业高层都专注的盯着大银幕，第一次看的麦培薇也忘记自己是来审片的，眼眸好亮的看着让阿诺那种看似笨拙的形象表达，还有波特曼那超越年龄的灵气！ 果然，等坏警察们冲上楼来开始找他们的独品，充满神叨叨风格的杀人场面中，垃圾桶还是不止一次的跳出来抢镜了！ 但可能只有荆小强知道龙哥这个梗，所有人都屏息凝神的在杀戮完成后，警察头子神经质的模拟弹钢琴打拍子的时候一起鼓掌！ 影业集团的高层已经对荆小强竖大拇指，不错的电影！ 等到因为外出买东西，躲过灭门惨案的女