第二段歌词里，做了很多修改。原诗中，那盆兰花草始终都没有开花，是以胡适先生的祝愿和盼望做结尾的。而顾南所唱的民谣小调里，花虽然没开，却将照料和盼望，写得更加细致入微。那种遗憾的感觉消失不见了。取而代之的，是一种心甘情愿的付出，还有甘之如饴的等待。胡适先生当时写下《希望》的心情，是想用自己的无微不至将学生培养成才，释放学生的才华，为学校为祖国增光。因此等待的心情越发迫切。而顾南唱的小调，则像是一种默默无声的陪伴，仿佛是学子对胡适先生的隔空回应。当然，并不是所有的观众，都知道胡适先生的这首《希望》，还有它背后的故事。大部分的观众只是感觉，这首校园民谣听起来干净纯粹，朗朗上口，属于老少咸宜的歌曲类型。能把一株小小的兰花草，唱得如此温暖，顾南的创作能力和演唱功底，可见一斑！现场的人，很多也都听过民谣这种歌曲形式。不过，在这个世界，民谣不像前世的九十年代初期，它没有迎来一次真正的大火！除了国内几位民谣歌手，推出过几张专辑，小火一把，就淹没在茫茫曲库。再也没有人去研究这种较为小众的风格。可眼前顾南唱的这首《兰花草》，曲风清新自然。它的词曲明明是那样简单。就像是风中都飘散着兰花草的香气，给人带来美的享受。顾南唱完这首歌，现场响起了热烈的掌声。他知道自己选歌没问题。这首歌不仅红极一时，要论传唱度，更是到了家喻户晓的地步。毕竟，不是每首歌都有机会用在洒水车的音乐上！顾南站起身，抱紧吉他，冲着台下深深鞠了一躬。掌声越发热烈了。顾南对着麦克风，简单介绍了下一首歌。“这也是一首关于分别的歌，希望我们无论身在何方，哪怕天涯海角，都能够彼此惦记……”大屏幕上出现了歌曲的信息。《送别》作词：顾南作曲：顾南编曲：顾南演唱：顾南没有过多的念白，顾南拨动琴弦，弹奏了一段宛转悠扬的前奏。质朴的歌声，伴随着极有画面感的诗意歌词，轻轻唱响。“长亭外，古道边，芳草碧连天。”

“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”

“天之涯，地之角，知交半零落。”

“一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”

“情千缕，酒一杯，声声离笛催。”

“问君此去几时还，来时莫徘徊。”

顾南演唱的是前世朴树的版本。带着十二分的真挚和诚意，用如清泉般淡淡的旋律，深情地演绎了这首歌。唯美而略带凄凉的歌词，一行一行出现在大屏幕上。屏幕上的画面，是黄昏里铺满落叶的林间。一切都充满离愁别恨的伤感。然而，顾南的歌声隐隐地透着一种生命力，仿佛冬日暖阳，穿透了层层阴霾，直达人们心底。也许真正的送别，并没有诗情画意的长亭古道，也没有劝君更尽一杯酒。而是就这样两两相望，微笑着道别，转身离去。静静地踏上远方的列车，告别昔日的朋友，告别了曾经走过的日子。带着美好的回忆，开始新的旅程。这个世界没有原词，大家都以为是顾南的原创。听着听着，那种伤感的情绪渐渐开始蔓延。在场的观众，绝大多数都是林天王的粉丝。他们很难得才见一次偶像，然而，演唱会结束，林天王又会离开深城，回到香江。怀着对偶像的难舍，很多粉丝都听得落泪了！多好的歌词啊！天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。问君此去几时还，来时莫徘徊。观众一个个泣不成声，只好拼命舞着手中的荧光棒，让那片光汇聚成的海洋，流动着他们汹涌澎湃的情绪！如果说上一首《兰花草》，只是让大家见识了顾南的音色，以及歌曲的清新动人。这一首《送别》，就像是一记催泪弹，在观众席轰然炸开。在场的每一个观众都无法幸免！被伤感情绪击中的人，或多或少想起了过往离别时的难舍难分。可能是亲人、朋友，也可能是恋人。人生就是不断地相聚、告别的过程，充满了惊喜和遗憾！等顾南唱完这首歌，现场的观众呼啦啦站起来一大片。他们疯狂挥舞手里的荧光棒，大声喊着顾南的名字。“顾南！”

“顾南！”

“顾南！”

仿佛站在舞台上的，不是一个幕后创作的音乐人，而是真正的超级巨星！小夕在座位上狂跳，挥舞小胖手，嗓子都喊哑了！就连小朝也受到了感染，他站在夏清雪的座位上，认真地看着舞台上光芒万丈的爸爸。小小的心底，竟涌起一种异样的感觉！是自豪！他为自己的爸爸，能够站在天王的舞台上，引起全场轰动而深深自豪！顾南在舞台上冲着观众鞠躬。可是观众太热情了，掌声不断，他不得不多次鞠躬致谢。小夕抱着奶奶的脖子，大声问：“奶奶，我喊的加油，粑粑听见了吗？”

梁芸慧笑得合不拢嘴，哄着孩子，“听见了，爸爸一定听见了！”

夏清雪安静地站在一旁，遥遥地望着舞台上那道熟悉的身影。所有的不安都消失了。她现在只是为他高兴，由衷地欢喜……能够站在舞台上，唱自己喜欢的歌，成为闪亮的超级巨星，是顾南从小到大的梦想！如今，他终于得到了他想得到的一切！