将军澳，亚视大楼。　　宽敞的会议室里，林祖辉正在和一众亚视集团的中高层，进行关于‘港流文化’的会议。比起前世韩国的‘文化立国’，这一世香港的‘文化立港’是林祖辉在充当总设计师。　　丝毫不比棒子国的举国之力效果差，甚至说更好，因为林祖辉掌握着的资源庞大、完善的发展方案了然于胸；他个人的力量比棒子国整个国家都强大，因为他可以让力气使到一块，最重要的当然是——他是踩着棒子国，托起港流文化的。　　一种管理层依次向林祖辉做了汇报工作，取得什么成绩、有什么新的计划......让林祖辉很快了解到港流文化的进展情况，以及该如何继续发展。　　施楠生汇报着‘港流剧’的出口情况：“目前，内地已经引进了我们4部港流剧集......台岛引进了5部.......韩国正在和我们洽谈，也欲引进《蓝色生死恋》、《天国的阶梯》、《谈允贤》。”

林祖辉马上打断道：“和韩国的洽谈，卡在什么地方？”

施楠生回道：“他们对5000美元一集的价格，有些疑虑。”

5000美元一集已经是亚视实行的低价出口策略了，一开始林祖辉就让港流剧以低价的方式进行出口，一部20集的港流剧也才10万美元而已，其实是不算贵。毕竟，《名侦探柯南》一集都比这个价格高。　　林祖辉果断的说道：“价格不能成为我们出口韩国‘港流剧’的障碍，尽可能按他们能承受的价格来，占领韩国的文化产业，我们可以做出最大的让步。”

低价营销，让棒子国无路可走。至于棒子国会模仿，或者形成系统化的‘韩流’，林祖辉不是很担心；　　首先，前世是亚洲金融危机促使棒子国‘金总’制定了‘文化立国’的大方针，其后才有成系统的韩流文化。　　其次，亚视的‘港流文化’系统已经成型，严格的说，‘港流文化’是出道就是巅峰，无需试错，而是以经典作品开头，然后来带动全产业链的跟进；好比给了一个最优秀的模板，剩下的就是让人来模仿，再进行超越。　　最终，亚视每年在港流文化上的投资，都是数亿规模，从事这方面研究和工作的越来越多。　　施楠生点点头，说道：“好的，我尽快和SBS电视台达成一致。看得出来，他们很想购买我们的剧集。”

接下来，大家纷纷汇报取得的成绩。　　像是YG娱乐，目前已经越来越国际范，早已经招聘了欧美音乐人士加盟，共同打造‘港流音乐’；YG娱乐还在内地组织了多场演唱会，派遣港流明星参加文化汇演和交流；YG娱乐旗下的一个男子组合——H.O.T目前是专职在日本发展，发行了两张专辑，取得了很大的成绩........　　成绩喜人，林祖辉高兴的对余晓明说道：“港流音乐，也该拥有一个专属代名词了，你们觉得用‘HK-POP’怎么样？”

就是hongkong-pop的意思，hongkong是香港的英文，pop是流行音乐的英文。　　众人纷纷附和！　　林祖辉满意的说道：“那好，以后唱跳音乐就叫HK-POP，他是中文、电子音乐、DANCE-POP、嘻哈音乐的结合。我喜欢以YG娱乐为代表的HK-POP公司，朝着质量更好的方向发展。比如我们香港有600万人，那么就应该有10万人以上的练习生或想当练习生的人，而这10万人再有500名的登记各家公司的练习生，再从这500练习生里面，每年出道不及50名。这就是练习生文化，人人渴望当明星，但却要走上一条千军万马过独木桥的路，残酷是必然的，这样最终磨炼出来的才是最优秀的偶像。”

众人震惊起来，但很快又明白，老板的意思是要朝着精品偶像发展。前期的几个组合靠的是创新、第一个吃螃蟹的人，所以能很快打开市场，当然这些港流偶像在出道后，依旧被公司要求强烈的训练，几乎是没有花钱的时间，管理很是严格。　　余晓明马上反应过来，并说道：“好的，我们YG娱乐一定会在加强自身的业务能力同时，将带动整个香江的HK-POP文化。”

作为林祖辉的手下，这些都明白，老板对于港流文化从来不藏私，无线挖YG娱乐的人，也从未有什么不满，就连无线出道的HK-POP组合，照样在音乐银行拿过冠军。　　毕竟，想让‘港流文化兴港’是需要整个行业来共同发展的，香江是自由港，港府对文化没有什么管束，也没有什么专业的政府部门；这样看似有缺点，但实际反而更好，七八十年代香港发达的娱乐文化便是证明。　　林祖辉接着说道：“HK-POP文化，我们已经确立了，但我们还差一个HK-POP的金像奖，你们认为呢？”

众人岂有不附和老板的道理，纷纷各抒己见，比如颁发什么奖项，什么模式，大家毕竟是专业的文艺认识，还是让林祖辉听得进去的。　　待大家说完，林祖辉才说道：“那好，这个任务就交给亚洲卫视来策划，颁奖节目叫‘Mnet Asian Music Awards’，简称‘MAMA’，每年举办一次。我们的目标是，将来能发展成亚洲流行音乐的最大盛宴，深层次的目标——便是推广我们的HK-POP出口。既然是推广我们的HK-POP，那自然先得和日本、内地、台岛、新加坡、韩国、越南这些地方进行合作，各方面的合作，长远发展、长远考虑。初期在香港进行，可以邀请别人来参加，积累一定的知名度后，便可以将颁奖地点搬到海外，扩大影响力....”　　听得大家是如痴如醉，频频点头。　　其实，若是一般人来讲这些，无疑有些痴人说梦。但林祖辉是什么人，他是香江的‘文化教父’，是传媒、传播界的帝王，最重要的是他有钱、有势，还有脑子。　　所以，凡是他制定的计划，很快就有上千人为之奋斗，投资资金更是庞大。　　掌声响起来，大家都仿佛看见了一条HK-POP文化的康庄大道。　　亚视集团财神爷李宝安说道：“目前公司资金充裕，如果深层次发展HK-POP文化，随时可以调动数亿规模的资金，进行先期投资。”

亚视集团的资金有三个重要渠道：广告费、海外版权费、作品及周边，广告费最高，亚洲卫视的广告费还超过了亚洲电视两个频道，因为他的观众数量多，广告客户包括了很多世界级企业。（PS：亚洲卫视是亚洲第一个卫星电视，目前日韩都尚未出现卫星电视，不过快出现了）　　YG娱乐总裁余晓明补充道：“我们在发展HK-POP文化的时候，也在开发周边产品，比如和LEIT集团的港流服饰、美妆产品的合作，完善整个产业链的发展。”

虽然没有说整容，但YG娱乐已经是有这方面的合作渠道了。香港娱乐圈其实很讨厌整容，但只要不说出来，不承认就行了。而且，YG娱乐的营收主要来自海外。　　很快，大家对HK-POP文化产业链，进行了一次系统的讨论和制定策略，取得非常重大的成果。　　会议继续。　　林祖辉接着转向港流剧集领域，他说道：“剧集制作部，可以采取制片人和导演职责合一的“PD”模式。制片人无需考虑资金筹备和市场销售，而剧集需要根据电视台订单要求量身定制。除此之外，港流剧集可以遵循的是“边写、边拍、边播”的制作原则，可以随时根据观众反响撰写剧情走向。”

说完，大家认真的思考起来。　　节目总监招振强说道：“这样的话，那剧集制作部就得拥有较大的独立性，但电视台又得有剧集制作部，差不多是海外制播分离模式了。”

林祖辉说道：“谈不上分离，电视台的剧集部考虑需要什么样的剧集，然后下订单给PD，由PD来负责整个项目的规划。我们突出的是PD的重要性，具体你们试着改革吧！”

招振强点点头，说道：“好的，我明白老板的意思了。”

林祖辉还是不放心的说道：“综艺PD也是如此，采取制片人和导演职责合一模式。一个好的PD，就相当于招牌一样，简单形容就是电影界的徐克，但我们需要很多徐克。”

众人笑了起来，施楠生微微害羞。　　其实，最近一年徐克日子不太好过，其工作室扑街了好几部武侠电影。和他本人关系不大，是因为香港武侠片已经进入低谷了。还有就是李连劼和梦工厂的合同到期，现在和别人合开公司了。　　周星池也是如此，现在也是电影公司老板。　　虽然梦工厂将两人前世的影片压榨的差不多了，但两人的招牌还在，所以拍摄的电影几乎不可能扑街。在香江，主演的重要性太重要，内容反而是次要了。　　会议最后，林祖辉说道：“公司今年再拿出三亿港币，进行‘港流’的基础投资，晚点我会在董事会让他通过，你们做好准备。亚洲电视台，要做好‘文化立港’的领头羊。”

“好的，老板！”

众人精神一震，纷纷说道。　　在亚视，林祖辉就是无冕之王，别说三亿港币的基础投资，他就是举债投资，董事会也不会有太多的反抗声音。　　至于投资者想大量分红，现在是不可能的，股价上涨已经是最好的回报了。　　.........　　散会之后，林祖辉将潘成叫到自己的办公室。　　“梦工厂现在有些名存实亡了！”

林祖辉笑着说道。　　潘成惭愧的说道：“是我没有管理好，周星池、李连劼离开后，梦工厂的电影IP也差不多结束了，其它电影又不怎么争气。”

林祖辉说道：“现在是独立电影公司的天下了，嘉禾日子不好过，梦工厂的日子也不好过。”

潘成说道：“其实独立电影公司也不好过，好多独立电影公司一部电影票房扑街，连公司都倒闭了。我们公司虽然票房也不佳，但质量都还好，再加上我们掌控着院线（租赁和联盟），所以目前公司还是可以盈利不错的，只有没有前几年那么辉煌了。”

梦工厂辉煌的时候，一年要让周星池拍五部电影、李连劼拍三部电影、周润华一部，整个香江电影票房榜前十，有五部以上是梦工厂的作品。　　最高纪录是一年盈利两个亿！　　林祖辉点点头，思考了一下，他说道：“我打算让梦工厂山寨好莱坞，搞些大制作电影，你觉得如何？”

潘成连忙说道：“老板，虽然说去年香港本土票房有11亿，海外票房有16亿，但比起好莱坞动辄几百亿上千亿的产业，香港电影在亚洲都开始走下坡了，再投资大成本，怕是很难不亏本啊。”

从数据上分析，香港电影的海外票房，还是超过香港本土票房的，这也说明香港电影最近几十年在亚洲几乎是强大的存在，特别是在东南亚，港片更是横行无忌。　　林祖辉笑着说道：“都和你说是山寨了，自然不会投资好莱坞影片那么大。梦工厂是我一手创造出来的，我也不忍心它没落下去。再加上我断言，香港电影的下坡路越来越大了，怕是以后香港的电影，会有一半是好莱坞的，确实需要作出改变。”

潘成一愣，很快变成了惊喜，老板是什么人，那可是个传奇啊，说不定他真有办法改变香港电影的形势，当然目前来说，只能算得上是未雨绸缪。　　“老板打算怎么做？”

林祖辉严肃的说道：“我们的谈话，永远只有我们两人知道，不然我会找你麻烦的。”

潘成马上说道：“老板放心，我一直是守口如瓶。”

林祖辉这次点点头，他可不想变成全能的人，那样也太出众了。　　“这样，你让梦工厂精简队伍，然后开始学习美国好莱坞组建特效公司，电脑特效也得会。担任了，我说的是山寨好莱坞，意思就是投资合理就行了。最好是和好莱坞的特效公司，也建立一些联系。在这上面投资个几千万，接下来我们拍摄科幻、悬疑片，晚点我给你素材。”

潘成连忙点点头，说道：“好，我马上将梦工厂进行改革，将本来的计划砍掉。”

“对，没必要以量取胜，还是走精品路线，哪怕一年只怕两部戏都行，少拍少亏！”

前世这几年，正是香港那些想在电影里赚大钱的人，亏得倾家荡产的时代，比如郑则仕、刘德桦、罗维、周星池等，都是从1993年开始，亏到底裤都没有的时代。　　“好的，我知道了！”

待潘成离开后，林祖辉忍不住笑着摇摇头。其实他本不打算插手港片的没落，毕竟这是时代的浪潮。　　不过他突然想起，如果把后世网络电影的‘五毛钱特效’，转移到这个时候的香江；再加上他脑海里的好莱坞剧情，会不会能与不错的化学反应。　　最差的结果，也可以恶心一下好莱坞，让他们购买版权或者抄袭香港的电影。　　所以，林祖辉觉得，如果拍摄《生化危机》、《狂蟒之灾》、《速度与激情》这些题材的电影，搞不好还可以取得不错的效果。　　反正他是老板，尝试一下也无妨，这些电影本身就是美国的B级片，山寨起来成本将会非常低。但林祖辉觉得，至少算是有点创意，总比现在的港片好。